{"id":8102,"date":"2021-09-03T17:19:45","date_gmt":"2021-09-03T15:19:45","guid":{"rendered":"https:\/\/www.urbanyte.art\/?p=8102"},"modified":"2021-09-06T09:14:07","modified_gmt":"2021-09-06T07:14:07","slug":"gomad","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/","title":{"rendered":"GOMAD"},"content":{"rendered":"

[vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n

Intervista con l’artista urbano olandese GOMAD:<\/h4>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row equal_height=”yes”][vc_column width=”1\/6″][vc_empty_space]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[\/vc_column][vc_column width=”5\/6″][vc_column_text css=”.vc_custom_1630598617982{border-top-width: 10px !important;padding-top: 15px !important;}”]<\/p>\n

Il realismo e il surrealismo fanno sempre parte delle mie opere: il realismo per il modo in cui dipingo occhi, ritratti, fiori e uccelli, e il surrealismo allucinato nella trasformazione e frammentazione di questi soggetti, che rendo surreali coprendoli con figure immateriali semi trasparenti.<\/strong><\/em><\/h4>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″][vc_column_text]<\/p>\n

Hai iniziato molto giovane coi graffiti, a 12 anni, e in seguito hai preso una laurea all\u2019Accademia di Belle Arti di Sittard, la tua citt\u00e0 natale. Ora lavori a tempo pieno come artista urbano e muralista. Cosa ti ha spinto a iniziare cos\u00ec presto coi graffiti? I tuoi studi artistici hanno influenzato l\u2019evoluzione dai graffiti all\u2019arte figurativa e al muralismo?<\/strong><\/h5>\n

Da bambino disegnavo spesso, ma ovviamente sono stato ispirato molto dal film <\/span>Beat Street<\/span><\/i> e dal documentario <\/span>Style Wars <\/span><\/i>nel<\/span> 1984. Hanno acceso il mio interesse per i graffiti e per la scena hip-hop. Ho iniziato a fare break-dance, rap e a dipingere, e ho ricevuto la mia prima commissione per un graffito nel 1988.<\/span><\/p>\n

Frequentare l\u2019accademia di belle arti mi ha influenzato perch\u00e9 ho studiato anche storia dell\u2019arte per quattro anni, imparando molto su altri movimenti artistici e artisti, pittori, scultori e architetti provenienti da tutto il mondo e appartenenti a diversi periodi storici. Ho anche scoperto diverse tecniche di pittura, ad esempio l\u2019acrilico, e come guardare le cose quando si tratta di luci, ombre e contrasti, il pensiero concettuale e la teoria del colore.<\/span><\/p>\n

\u00c8 stato anche il periodo in cui sono passato dai graffiti con le scritte a un\u2019arte pi\u00f9 figurativa, ma usavo ancora la vernice spray. Questo cambiamento in realt\u00e0 ha richiesto diversi anni, dalle lettere allo stile cartoon in 2D e pi\u00f9 avanti in 3D, per arrivare poi al realismo e al surrealismo.<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″][vc_empty_space height=”28px”][vc_single_image image=”8228″ img_size=”full”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n

Se non fossi stato un artista, cosa avresti fatto?<\/strong><\/h5>\n

Forse sarei diventato un allenatore sportivo o un fisioterapista, perch\u00e9 quando avevo 18 anni stavo pensando di studiare scienze motorie.\u00a0<\/span><\/p>\n

O magari starei ancora lavorando come graphic designer, lavoro che ho fatto per molti anni (1998-2013). Il tocco grafico \u00e8 visibile ancora oggi in tutti i miei progetti.<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]Geleen, Olanda I 2020<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]
\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Cosa caratterizza per te l\u2019arte urbana e i graffiti? Come descriveresti lo sviluppo nel corso degli anni di questo movimento artistico subculturalmente influenzato?<\/strong><\/h5>\n

\u00c8 una forma d\u2019arte accessibile a tutti; chiunque ci si pu\u00f2 riconoscere. L’arte da e sulla strada, che secondo me \u00e8 ormai da decenni il movimento artistico pi\u00f9 grande e nuovo al mondo. Sembra che il mondo artistico sia rimasto immobile per molto tempo. Al giorno d\u2019oggi si vedono arte di strada e graffiti ovunque. \u00c8 generalmente accettata, dalle pubblicit\u00e0 televisive alle gallerie e musei, fino al mondo dell\u2019economia. \u00c8 passata dal vandalismo a una forma d\u2019arte in tutto e per tutto, in tutti i suoi aspetti, come graffiti, arte di strada, muralismo, poster art, adesivi, ecc.\u00a0<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Stadskanaal, Olanda I 2021<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Waterford, Irlanda I 2021<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n

Uno dei fattori che ti rende particolarmente interessante come artista \u00e8 che sei daltonico. Lo sono due persone su venticinque, ma il numero di artisti conosciuti che soffre di daltonismo \u00e8 relativamente ridotto. Come ti approcci al tuo lavoro in termini di metodo e tecniche? Essere daltonico influenza il tuo metodo di lavoro?<\/strong><\/h5>\n

Soffro di una forma di daltonismo. Vedo i colori, ma forse in maniera leggermente diversa. Ho qualche problema con la terza gamma dei colori, i colori terziari, come quelli ricavati mescolando marrone e verde, o blu e viola. Ci\u00f2 non mi ha mai impedito di creare la mia arte o di lavorare come graphic designer. In passato tenevo questo problema per me, ma nel 2013 ho deciso di renderlo pubblico. Ho sempre avuto un rapporto particolare con gli occhi e i colori. L’occhio \u00e8 diventato il mio marchio distintivo perch\u00e9 l\u2019iride contiene molti colori ed \u00e8 ci\u00f2 che ci permette di vedere i colori nel mondo. \u00c8 anche un modo per differenziarmi dagli altri artisti.\u00a0<\/span><\/p>\n

Dal 2013 io e mia moglie Nancy siamo una coppia artistica: lei \u00e8 la mia compagna quando si tratta di modelli, mi aiuta nei rapporti con la mia agenzia, tiene sotto controllo i conti, agisce da fattore calmante, ma dipingiamo anche insieme sugli sfondi. Mi aiuta davvero molto. Sceglie anche la pittura quando sono indeciso sui colori.\u00a0<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/3″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]Kaiserslautern, Germania I 2019<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/3″]
\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Miami, USA I 2019<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/3″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]Bodegraven, Olanda I 2018<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Il tuo stile personale \u00e8 spesso caratterizzato da elementi fotorealistici mischiati a figure astratte colorate che ricordano il cubismo e gli animali \u2013 delle composizioni surrealiste, che alcuni descrivono come post-neo-cubismo. Tu come descriveresti e classificheresti il tuo stile?\u00a0<\/strong><\/h5>\n

Il post-neo-cubismo \u00e8 stato un periodo fra il 2016 e il 2019 in cui ho sperimentato con delle figure negli sfondi che somigliavano a quelle del cubismo. Ma adesso uso di pi\u00f9 le figure organiche. Gli artisti crescono sempre e modificano il proprio stile. Il realismo e il surrealismo fanno sempre parte delle mie opere: il realismo per il modo in cui dipingo occhi, ritratti, fiori e uccelli, e il surrealismo allucinato nella trasformazione e frammentazione di questi soggetti, che rendo surreali coprendoli con figure immateriali semi trasparenti.<\/span><\/p>\n

Quindi ora descriverei il mio stile murale come post-neo-graffitismo surreale. <\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

St. Petersburg, USA I 2018<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Quali sono le tue fonti di ispirazione? Sei ispirato da altri artisti?\u00a0<\/strong><\/h5>\n

Posso essere ispirato da qualsiasi cosa mi circondi, ad esempio altre opere e artisti o dall\u2019ambiente, come natura, animali, persone, ecc. Alcuni artisti che rispetto per le loro capacit\u00e0 e che mi influenzano con le loro opere sono il duo\u00a0<\/span>TelmoMiel<\/a>\u00a0di Rotterdarm, lo spagnolo\u00a0Belin<\/a>, e l\u2019italiano Vesod<\/a>. Ma ovviamente ce ne sono molti altri.[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Eindhoven, Olanda I 2020<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Quali pensieri, reazioni o sentimenti vuoi suscitare nelle persone che vedono le tue opere?\u00a0<\/strong><\/h5>\n

La sorpresa \u00e8 sempre una bella reazione. Spero sempre che percepiscano l\u2019opera, la capiscano e la apprezzino. Mi piace anche quando le persone iniziano a parlare o discutere di arte, vedono \u201cdavvero\u201d l\u2019arte per la prima volta, ne diventano consapevoli, quando normalmente ci passerebbero accanto senza nemmeno accorgersene. O che la trovino semplicemente bella o vogliano conoscerne il significato e il messaggio. O l\u2019artista che l\u2019ha creata. Solo il come e il perch\u00e9, forse.<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Geleen, Olanda I 2020<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Qual \u00e8 stata l\u2019opera pi\u00f9 difficile e gratificante finora?<\/strong><\/h5>\n

\u00c8 stato difficile completare il pi\u00f9 grande murale olandese insieme ad alcuni miei colleghi artisti. Era circa 2.000 metri quadri di muro metallico, in un periodo in cui avevo appena trascorso nove mesi a riprendermi da due talloni rotti. Sono caduto da un ponteggio e mi sono distrutto entrambi i talloni in dodici punti. Perci\u00f2 il primo murale che ho fatto dopo questo periodo, durante il quale non potevo fare niente se non rimanere sdraiato, \u00e8 stato su questo grosso muro. Era difficile stare in piedi, camminare e lavorare sul pi\u00f9 grande murale della mia carriera. Ma mi ha dato la possibilit\u00e0 di iniziare a sperimentare con la pittura a olio. Certe cose succedono per un motivo.<\/span><\/p>\n

La soddisfazione maggiore mi deriva da qualsiasi opera completata. <\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Den Bosch, Olanda I 2016<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
Che idee, obiettivi e sogni hai per il futuro?<\/strong><\/h5>\n

Spero di vedere di pi\u00f9 il mondo, di viaggiare per la mia arte dovunque essa mi porti e conoscere culture e persone diverse a cui mostrare la mia arte per renderle felici.<\/span><\/p>\n

Amo andare ai festival di arte di strada e murales, eseguire dei murales su commissione e creare arte su tela da esporre in gallerie e mostre in ogni angolo del mondo.<\/span><\/p>\n

Prima del Covid saremmo dovuti andare a Chicago, Denver, Greensboro e Brooklyn per fare dei grandi murales. Stavo anche prendendo accordi per partecipare a dei festival in Canada, Russia e Australia. Speriamo di poter ricominciare presto a viaggiare per recuperare questi progetti. <\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column]

\n
\n \"\" <\/div>\n<\/div>[vc_column_text]<\/p>\n

Bristol, UK I 2018<\/span><\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”22px”][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column css=”.vc_custom_1605308793996{margin-top: 32px !important;}”][vc_column_text]GOMAD I Marcus Debie<\/span><\/p>\n

Sittard, Netherlands<\/p>\n

Website marcusgomaddebie.com<\/a><\/strong><\/p>\n

Instagram <\/span>marcus_gomad_debie<\/b><\/span><\/span><\/a><\/p>\n

Youtube GOMAD Urban Art Studio<\/b><\/span><\/a>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css=”.vc_custom_1605313463281{margin-top: 5px !important;border-top-width: 20px !important;}”][vc_column][vc_column_text]_______________________________________<\/p>\n

 <\/p>\n

Immagini \u00a9 GOMAD<\/p>\n

 <\/p>\n

Agosto 2021<\/p>\n

by Laura Vetter[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n<\/section>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Intervista con l’artista urbano olandese GOMAD: “As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes.”<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":8119,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_mi_skip_tracking":false,"footnotes":""},"categories":[127],"tags":[257,129,205],"class_list":["post-8102","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-urban-talks-it-2","tag-colorblind-it","tag-intervista","tag-muralista"],"yoast_head":"\nURBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: "As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes."\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"it_IT\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"URBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: "As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes."\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"URBANYTE\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\" \/>\n<meta property=\"article:author\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2021-09-03T15:19:45+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2021-09-06T07:14:07+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/POST-Feature-Image-1.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"1300\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"730\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"URBANYTE\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Scritto da\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"URBANYTE\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tempo di lettura stimato\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"7 minuti\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\"},\"author\":{\"name\":\"URBANYTE\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/cba1493b26e05acb123c4aff893f31b3\"},\"headline\":\"GOMAD\",\"datePublished\":\"2021-09-03T15:19:45+00:00\",\"dateModified\":\"2021-09-06T07:14:07+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\"},\"wordCount\":1996,\"commentCount\":0,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization\"},\"keywords\":[\"colorblind\",\"intervista\",\"muralista\"],\"articleSection\":[\"URBAN.TALKS\"],\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"CommentAction\",\"name\":\"Comment\",\"target\":[\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#respond\"]}]},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\",\"url\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\",\"name\":\"URBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#website\"},\"datePublished\":\"2021-09-03T15:19:45+00:00\",\"dateModified\":\"2021-09-06T07:14:07+00:00\",\"description\":\"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: \\\"As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes.\\\"\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/\"]}]},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"GOMAD\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#website\",\"url\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/\",\"name\":\"URBANYTE\",\"description\":\"arte contemporanea urbana e indipendente\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":\"required name=search_term_string\"}],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization\",\"name\":\"URBANYTE\",\"url\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/logo\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/URBANYTE_padded_logo.png\",\"contentUrl\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/URBANYTE_padded_logo.png\",\"width\":512,\"height\":512,\"caption\":\"URBANYTE\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/logo\/image\/\"},\"sameAs\":[\"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\",\"https:\/\/www.instagram.com\/urbanyte.art\/\",\"https:\/\/www.linkedin.com\/company\/urbanyte\"]},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/cba1493b26e05acb123c4aff893f31b3\",\"name\":\"URBANYTE\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2766a446626d719d2a44e941c3e107ef951bdb15674ed9d7f5b897068d8157ac?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2766a446626d719d2a44e941c3e107ef951bdb15674ed9d7f5b897068d8157ac?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"URBANYTE\"},\"sameAs\":[\"http:\/\/www.urbanyte.art\",\"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\/\",\"https:\/\/www.instagram.com\/urbanyte.art\/\",\"https:\/\/www.linkedin.com\/company\/urbanyte\"]}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"URBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE","description":"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: \"As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes.\"","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/","og_locale":"it_IT","og_type":"article","og_title":"URBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE","og_description":"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: \"As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes.\"","og_url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/","og_site_name":"URBANYTE","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art","article_author":"https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\/","article_published_time":"2021-09-03T15:19:45+00:00","article_modified_time":"2021-09-06T07:14:07+00:00","og_image":[{"width":1300,"height":730,"url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/POST-Feature-Image-1.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"URBANYTE","twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Scritto da":"URBANYTE","Tempo di lettura stimato":"7 minuti"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/"},"author":{"name":"URBANYTE","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/cba1493b26e05acb123c4aff893f31b3"},"headline":"GOMAD","datePublished":"2021-09-03T15:19:45+00:00","dateModified":"2021-09-06T07:14:07+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/"},"wordCount":1996,"commentCount":0,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization"},"keywords":["colorblind","intervista","muralista"],"articleSection":["URBAN.TALKS"],"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"CommentAction","name":"Comment","target":["https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#respond"]}]},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/","url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/","name":"URBAN.TALKS - GOMAD - URBANYTE","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#website"},"datePublished":"2021-09-03T15:19:45+00:00","dateModified":"2021-09-06T07:14:07+00:00","description":"Intervista con l'artista urbano olandese GOMAD: \"As an artist you always keep developing and renewing your style. The realism and surrealism is always part of my work: realism with the way I paint my eyes, portraits, flowers, and birds, and mind-bending surrealism by transforming and fragmentizing these subjects, making them look surreal by covering them with organic semi-transparent immaterial shapes.\"","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#breadcrumb"},"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/"]}]},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/gomad\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"GOMAD"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#website","url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/","name":"URBANYTE","description":"arte contemporanea urbana e indipendente","publisher":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/?s={search_term_string}"},"query-input":"required name=search_term_string"}],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#organization","name":"URBANYTE","url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/URBANYTE_padded_logo.png","contentUrl":"https:\/\/www.urbanyte.art\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/URBANYTE_padded_logo.png","width":512,"height":512,"caption":"URBANYTE"},"image":{"@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/logo\/image\/"},"sameAs":["https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art","https:\/\/www.instagram.com\/urbanyte.art\/","https:\/\/www.linkedin.com\/company\/urbanyte"]},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/cba1493b26e05acb123c4aff893f31b3","name":"URBANYTE","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/#\/schema\/person\/image\/","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2766a446626d719d2a44e941c3e107ef951bdb15674ed9d7f5b897068d8157ac?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/2766a446626d719d2a44e941c3e107ef951bdb15674ed9d7f5b897068d8157ac?s=96&d=mm&r=g","caption":"URBANYTE"},"sameAs":["http:\/\/www.urbanyte.art","https:\/\/www.facebook.com\/urbanyte.art\/","https:\/\/www.instagram.com\/urbanyte.art\/","https:\/\/www.linkedin.com\/company\/urbanyte"]}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8102","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8102"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8102\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8231,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8102\/revisions\/8231"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8119"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8102"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8102"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.urbanyte.art\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8102"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}